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汉密尔顿:一部美国音乐剧

来源:未知 时间:2020-07-30 11:04 浏览量:
汉密尔顿:一部美国音乐剧



首先声明,这篇专栏并非剧评,而是一篇关于美国的随笔。通过动用艺术家的创作自由,《汉密尔顿》堪称一部历史想象力的杰作,但与真正的历史并不相同。从音乐的角度,它是亚历山大·汉密尔顿(Alexander Hamilton)的嘻哈传记,重构了这位美国开国元勋——“十美元上的国父,自身却没有父亲”——的生活,以及美国的建国时光。
 
用嘻哈音乐表现汉密尔顿的跌宕故事,可以说是天作之合。正如身兼编剧、作曲和主演的林-曼维尔·米兰达(Lin-Manuel Miranda)所说的那样,汉密尔顿的兴衰起伏“全靠他的一支笔”,而作为一个孤儿和移民,他的生活简直“就是嘻哈音乐的体现”。出身低微但大胆进取,凭借头脑和勤奋在机会之乡出人头地(开场曲唱道:Got a lot farther/By working a lot harder/By being a lot smarter/By being a self-starter),嘻哈汉密尔顿毫不掩饰地庆祝自我创业的美国梦;最后,对一个人的故事的充满热情的叙述变成了一个国家的集体叙事(Immigrants, we get the job done!),美国仍然像勇敢的革命者撸起袖子来创建这个国家时一样“年轻,好斗和饥饿”(young, scrappy and hungry),因此才担得上那个副标题“一部美国音乐剧”。
 
当然,米兰达在提出这些看法时所行使的自由,大多数历史学家会羡慕或恐惧,但他们很少敢于如此放纵自己。艺术自由可以带出历史学家不能或不会说的话。例如,使用现代叙事手法,《汉密尔顿》成为“由现在的美国来讲述的有关过去的美国的故事”,最明显的就是有意为之的卡司,黑人、拉丁裔和亚裔美国人的演员表,传递了多元化的文化信息:作为一部“美国音乐剧”,《汉密尔顿》的最美丽之处在于,它是由如此多样性的演员和音乐风格所演绎的。这部剧还让汉密尔顿的妻姊安吉丽卡·斯凯勒(Angelica Schuyler)唱出女性主义的宣言,暗示她想让托马斯·杰斐逊(Thomas Jefferson)重写《独立宣言》以包括女性。米兰达甚至说,他不排斥将来汉密尔顿由女性来出演。
 
正如演出海报大字标写的“谁生,谁死,谁来讲述你的故事”,演员们带来了这样的观念,即历史不是一成不变的——讲故事的人会不一样,其身份也绝不中立,而他们/她们之间的差异实际上很要紧。很多观众会为米兰达的诠释感到兴奋,但如果真的领会了这部剧,就等于认可可以对哪怕是美利坚合众国的缔造这样的历史大事件也进行不同的诠释,不仅用史料、而且用想象填补历史记录留下的空白。
 
虽然《汉密尔顿》2015年甫一上演,就赢得剧评人和观众几乎众口一词的赞誉,但这些好评主要是围绕着它的艺术成就而言的。无论在哪一类体验上,它都达到了音乐剧的一流水准,包括表演、音乐、歌唱、编舞和布景,很多人因此将其视为“革命性的”——这里可以把革命性理解为一个双关语,毕竟它刻画的是一场真正的革命。令人惊讶的是形式与主题的吻合程度:米兰达对说唱、嘻哈和R&B的使用成为探索一个国家诞生之路的理想工具。只有时间才能证明它对音乐剧形式是否会产生重大影响,但就舞台体验来看,的确痛快淋漓,令人激动。
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