再好听的纯音乐，填词演唱就变难听是为什么？
有些旋律，每一串音符都像是有故事，在飘来的瞬间就能把人带入一种美妙空灵的境界。
但当它配上了歌词，开始由歌手演唱，尽管歌手的唱功无可挑剔，你仍然会觉得一塌糊涂，毁了。
为什么？再好听的纯音乐，填词演唱就变难听是为什么？
“谁掌握了语言，谁就掌握了思想”。人类制造了工具，却又无往不在工具的枷锁之中，很少有人跳出框架去思维——“为什么不能那样写”，大多时候只是被动的接受者。
一首纯音乐，各人会有不同的想象，而歌词只有一个“中心思想”，所以先听纯音乐再听歌词版，会有想象上的落差。反之，如果先听的是歌词版，再听纯音乐，人们会习惯性用歌词的“中心思想”去思考，不会有想象落差，所以也不觉得难听。
歌声也会限制人的思维纯音乐也是由多重复杂的音轨合成的，事实上，每一条音轨都是一种对思维的限制。人声的加入，无疑多出一条，并且是最主要的一条，自然也就有了更多对思维的限制。
歌词与旋律不能完美契合
给音乐填词并不像作诗，须切合每一处曲调。词汇以及语句的意义要随着旋律的起落，该唱仄声的位置不能填平声字，不能随心所欲地断句……词曲的契合，时常要两相磨合，牵一发而动全身，往往使歌曲变味。
人类生理限制
还记得经典诺基亚铃声吗，你能唱得准吗？
声带的发音范围是有限的，人脑的音感也是有限的。那些很有表现力却并不适合人声演唱的音乐，想要演唱就必须重新编曲调整。OK，也许有的牛人是可以唱得出，比如从巴松的音域吼到短笛的音域，但那纯粹变成了一种技巧挑战，纯音乐时的美感完全丧失。
从虚到实，从机器到人声，从声音到语言，一步步切割着人的想象空间，正是在这“切割”的过程中，人会有“难听”的不适感。
不妨打破重重枷锁，试着去自由地想象，去发现，去创造属于自己的美感，你会发现，有时候不是外在的枷锁，而是固化的思维本身在限制着你。
