我们需要什么样的选秀偶像和选秀节目？
坦率地讲，纵观近年来“火爆”的偶像选秀活动，不论是《偶像练习生》《青春有你》还是《创造101》，都或多或少借鉴了日韩等国家的“练习生”出道模式。尽管这些选秀节目以精良的制作、时尚的舞美和对选手人设的包装吸引了大批“粉丝”，但说到底都是“舶来品”。国内的选秀节目如何做出自己的特色，如何实现可持续发展，成为偶像选秀行业发展到今天不得不认真思考的一道必答题。
在何天平看来，当前一些选秀节目在适应中国受众市场、培育中国年轻人喜爱的偶像等方面本土化做得相对较好，但也存在一些明显的不足。
“专业化程度不够就是一个明显的短板。”何天平表示，当前，国内偶像选秀或偶像养成类节目背后的产业支撑力量其实是比较薄弱的，“最直观的体现就是，不管选出来的是男团还是女团，它的续航能力、后期运营，包括整个产业对它的容纳，其实还是比较有限的。”
对于当前火爆的偶像选秀节目，山东大学文化产业管理副研究员韩若冰也谈了自己的看法：选秀节目大热，说明国内在此类节目制作、运营以及优势运用等方面已经形成了一定体系，呈现较快的发展速度与迭代速度，这无疑是令人欣喜的，但一些节目存在不同程度的不透明、不公平，这也是此类节目必须要破除的顽疾。
“另外，偶像选秀以及这个行业本身都比较依赖培训机制和培养周期，这意味着这些活动和节目，需要更多的培育时间和发展空间。”韩若冰表示，选秀的未来发展需坚守行业初心，各方要形成合力、共同探索未来发展。良好的偶像培养机制应该是内外共同作用下的一种驱动力的生成。
此外，当下一些选秀节目制作方为了博眼球、赚流量，不惜过度营销甚至刻意炒作，“魔鬼剪辑”便是惯用且屡试不爽的手法，这自然也成为观众的“槽点”。不少网友表示，一些节目整场看下来，讲故事太多，有可看性的表演太少，“很尬”。
“这跟整个市场有一定关系，节目传播要‘破圈’，意味着节目必须要争夺那些非‘粉丝’观众，可节目热度越高，往往背离节目形态本质越远。”何天平认为，更多的话题度往往意味着专业度在一定程度上的缺失，“让专业的节目做专业的事情，发挥自身独有的价值，这很重要。”
偶像优质 产业生态才可持续
节目方对话题度的需求，催生了“魔鬼剪辑”；“魔鬼剪辑”带来的后果是选手的“表情包”长期盘踞热搜榜。更不用提那些炒作和绯闻，真正关于选手能力、表演水准的话题，能被记住的少之又少。
“关注度和话题度固然是节目在传播层面很重要的因素，但由此选拔而来的偶像，可能只会在短期内令人感到新奇，未必符合观众对偶像真正意义上的期待。选秀的根本，在于选拔出有益于整个产业发展、具有开拓性意义的优质偶像，这也是为什么尽管已经过去十多年，05年那届‘超女’仍然为大众所熟知和津津乐道的原因。”何天平认为，如果偶像选秀节目的目的不是为了打造真正优质的偶像，而是为了猎奇，在这种逻辑下，产业发展是很难长久的。
更重要的在于，偶像养成类节目深受年轻人欢迎和追捧，其节目的价值导向无疑对青少年价值观有着重要的影响，也正因于此，更要注重节目对正确价值观的引导。什么样的偶像，才是优质的偶像？当下及今后，我们需要什么样的偶像选秀节目，又该如何倡导和培育健康的偶像文化？
在韩若冰看来，“养成”其实是一种成长。“健康的偶像文化，不仅能促进偶像的成长，也能促进观众和‘粉丝’的成长，进而促进包括行业、产业以及整体经济社会的成长，这其实也是一种开放的、共同的、生态化的可持续性发展。”韩若冰说。
