制作3年，「鱼子酱」的偶像进化论｜创公司
对节目制作方鱼子酱文化而言，这已经是他们继2018年的《偶像练习生》、2019年的《青春有你》后连续第三年操刀爱奇艺头部偶像选秀综艺，在当下偶像行业最集中的输出端，鱼子酱文化正在感受内到节目形式、外到偶像产业的变化。
由内而外、又由外及内的两种变化深刻绑定。一方面，2018年“中国偶像元年”的旗号由《偶像练习生》发轫，在第一批偶像节目中，节目的评判标准深刻影响着偶像供给端的造血与输入；另一方面，在走向第三个年头的变化中，仍处幼稚期的中国偶像产业自身也经过了发展与洗牌，反过来影响着此类节目理念的更新。
对已经积累了经验与声望的节目制作者而言，把握偶像行业的变化，成为了新节目乃至将中国偶像行业推向新阶段的要义。面对横亘供给端到输出端的产业链的变化，鱼子酱文化在《青春有你2》中就尝试了新的解读方式，乃至对偶像定义的更新。
在拥抱变化的同时，在公司发展一侧，鱼子酱文化也继续着多个抓手的尝试。在内容、艺人、商品化三大主题之下，鱼子酱对“内容加消费”新模式的探索也正在进行中。这有利于自身商业版图的外延，也加速了对国内偶像产业完整化构造的参与。
2020年3月底，作为关注偶像市场的重要资本力量，也是鱼子酱文化的投资方，辰海资本发布了《辰海资本偶像市场研究报告》。
报告指出，随着年轻一代的用户愈发的圈层化、社交算法化，偶像在精神陪伴上的价值将愈发重要。精神陪伴取代以往单一的颜值+音乐作品模式，将成为更加重要的趋势，也符合“精神陪伴更具用户黏性”的调查结果。
另一方面，算上《偶像练习生》和《青春有你》，《青春有你2》已经是鱼子酱文化制作的第三档偶像养成类真人秀。比起因为《偶像练习生》热播而被称为“偶像元年”的2018年，观众已经历过好几档偶像综艺的洗礼，对于选秀的内容和质量愈加挑剔，这也给节目制作方带来了新的挑战。
在面对来自受众内在心态变化和外在形式要求的客观创新要求下。鱼子酱文化创始人、CEO 雷瑛在接受《三声》（微信公众号ID：tosansheng）专访时表示，做一档“自己的颜色自己选”的新选秀，成为了本次《青春有你2》的重要主题。
这意味着彻底的个性化，不被所谓的女团标准所限制，真正地拥抱青春制作人。过去女团的底色可能是粉红色，但这次，“女团的颜色是大家一起写的，不是由导演组写的。”雷瑛表示，从宏观上，节目初次见面的环节设置上相较前两季已经去除了金字塔模型，去除了俯瞰人生的视角，力求用更平和的模型，让每一个女生进入“魔法学校”时都迎来新的开始。
在《青春有你2》已经播出的几期节目中，训练生们就已经展示出了强烈的自我个性。虞书欣、赵小棠、上官喜爱等热门选手都拥有鲜明的个人形象和特征，这些训练生们的互动和碰撞推动了节目中故事线的发展，也在客观上为节目带来了热度。不少评论表示，《青春有你2》出现了很多之前没有见过的偶像类型。
这些训练生的个人特质并非是节目组刻意塑造的。鱼子酱文化副总裁、《青春有你2》总导演陈刚告诉《三声》，他们要做的不是引导大家，让观众跟随导演的视角，而是将训练生们的常态原原本本地呈现出来，是一种“推送模式”。某种意义上，这是对《偶像练习生》核心思路的回归，“记录所有的真实，让大家去找到那个喜欢的练习生”。
