京剧院现代京剧《许云峰》大幕将启

在新冠肺炎疫情防控转为常态化的当下，北京京剧院加快恢复了生产和创作。据了解，现代京剧《许云峰》早于2020年春节前后就在构思和创想中，目前已进入最后排练阶段，并将于6月7日通过线上云直播的方式与广大观众朋友见面。

现代京剧《许云峰》是北京京剧院以充分挖掘历史、学演英雄人物的方式，精心打造的一部集思想性与观赏性于一身的精品剧目，既是为2021年中国共产党建党100周年献礼，亦是向前辈与先烈致敬。北京京剧院院长刘侗强调，现代京剧《许云峰》作为剧院2020年度重点创作项目，在京剧流派传承、对优秀剧目挖掘整理及京剧人才培养方面具有重要意义。

经典再现 传承流派艺术

1984年，由北京京剧院创作演出的现代京剧《红岩》历史背景深邃，文学底蕴深厚，舞台之上更是群星辉映。如今，剧院对近40年前创演的优秀经典剧目——《红岩》进行了充分挖掘、整理、改编，创作了现代京剧《许云峰》，力求在保留原作历史厚度和文化底蕴的基础上，充分展现时代精神。剧院也希望通过讲述中国共产党党员许云峰的故事，勉励更多人学习和传承红岩精神，歌颂和礼赞英雄先烈。

值得一提的是，《许云峰》也是谭派艺术研究所挂牌成立后的首部大戏。众所周知，京剧艺术的存在和发展离不开流派艺术的支撑，流派的发展与京剧的发展密切相关：流派勃兴，则京剧兴盛；流派零落，则京剧衰微。北京京剧院作为规模极大、艺术底蕴极为深厚的国家级重点京剧院团，其前身可追溯至梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生先生各自引领的流派剧团汇合而成的北京市京剧团和以马连良、谭富英、张君秋、裘盛戎、赵燕侠为领衔主演的北京京剧团。众多前辈大师的流派传统、舞台风范及艺术成就给剧院及中华文化留下了弥足珍贵的精神财富和深厚的历史文化积淀。

江山代有才人出，各领风骚数百年。回顾北京京剧院的发展历程亦可看出，数十年来，剧院在保护、传承和弘扬流派艺术方面做了诸多努力，培养了众多流派艺术传承人和青年演员，流派艺术因此也被注入了全新的活力和生命力。但与此同时，也面临着部分流派剧目失传的问题。为了将濒于失传的、有挖掘价值的传统剧目重焕光彩，为了让流派艺术持续发光发热，2019年，北京京剧院成立了传统剧目工作室和谭派艺术研究所，着力于提高挖掘整理传统剧目的艺术质量，致力于将濒于失传的传统剧目以更高的艺术水准呈现于舞台之上，通过做到传承、保护与发展并重，为京剧艺术的可持续发展奠定基础。

一直以来，如何使京剧谭派艺术长足发展是谭孝曾先生最为关切的问题。从2019年“谭派艺术研究所”挂牌成立，到2020年取材谭元寿先生主演的《红岩》，并将其创编成现代京剧《许云峰》，这既是北京京剧院重要的艺术实践，也是谭派艺术研究所成立以后在挖掘整理失传剧目过程中的第一次有益尝试。“艺术是属于人民群众的，要想当好人民艺术家，就要做到艺术为人民服务，多演人民群众爱看的戏。”谭孝曾是这么说的，也是这么做的。谭门发展至今，已历经七代，每一代人都在自己所处的历史时期立足当下，发扬流派精神，传承流派艺术。作为《许云峰》的艺术指导，谭孝曾先生表示，“无数英雄先烈用鲜血和生命换来了现在的繁荣昌盛，我们作为艺术工作者，也要尽我们最大的努力传播正能量，充分学习、传承和歌颂英雄精神，用高品质的文艺作品回馈人民群众，为社会发展作出应有的贡献。”他进一步补充道：“未来的谭家传人，不仅要肩负传承和发扬谭派艺术的重任，更要不忘初心、牢记使命，在未来演绎出更加绚烂的锦绣华章。”谭孝曾先生本人也于去年递交了入党申请书，以此致敬一代代继往开来的英雄共产党人。

群星荟萃 发扬“一棵菜”精神

微光成炬，涓水成河。此次现代京剧《许云峰》汇集了“四高”团队。不仅有92岁高龄的谭元寿先生和98岁高龄的迟金声先生作为艺术顾问，还有高规格的主创团队，编剧王新纪曾三易其稿、导演李青满怀敬畏之心忘我投入、作曲艾兵突破自我潜心创作。此外，高水准的主演阵容以及高品质的舞台呈现也是此次剧目的亮点。导演李青这样描述《许云峰》这出戏：“一群人、一段故事、一种精神、一份信仰！”

1984年，在迟金声先生导演的京剧《红岩》中，谭元寿先生（饰演许云峰）与马长礼先生（饰演徐鹏飞），张学津先生（饰演华子良）在剧中都有精彩的“对手戏”，几位前辈艺术家的精诚合作，充分展现了团结协作、相互奉献的“一棵菜”精神。据迟金声先生口述，尚远整理：“1965年3月，我们剧组的主创和主演为了‘红岩’革命题材的创作特地去重庆体验了半个多月的生活。1984年北京京剧院建院以后，重排此戏并定名《红岩》。我与阎肃、汪曾祺、李慕良、陆松龄等几位艺术家一同组建了创作团队，当时演员阵容有所谓‘四大老生’参演之说。演出很受欢迎，可惜演出次数不是很多。”回忆起之前的创作心得，在感觉到整出戏情节较为紧张时，为了调剂气氛，迟金声先生对“茶馆”这场戏加了很多内容，既有长嘴茶壶、盖碗等四川茶馆服务招待的细节，又为扮演“告帮”的演员增加了说四川话的戏份。“生活体验很重要，如果不到四川，不去体验当地风物，我就不可能了解这些。所以搞创作要有观察、学习社会生活的敏感和习惯，创作时才能为我所用、有的放矢。”