“Urban音乐”这种叫法为什么要被行业摒弃？
6月5日，环球音乐旗下的共和唱片公司（Republic Records）在社交媒体上发表声明，称将“Urban”一词从公司的措辞使用中删除。
Republic Records说：“即刻起，公司将不再使用‘Urban’描述部门、员工抬头以及音乐风格。我们也鼓励音乐行业的其他人这样做，因为这对于塑造一个我们想要的未来、摆脱过时结构至关重要。”
Republic Reocrds发布声明的前一天，知名经纪公司Milk & Honey已经发表声明，正式在公司内部消除对“Urban”的使用。
“我们认为这是向前迈进的重要一步，一个过时的词在2020年不该有位置。”
对于“Urban”的使用，行业里早有争议。
2018年，Kobalt的创意副总裁Sam Taylor对于“Urban”一词发表过自己的看法：“我讨厌和排斥‘urban’这个词。这个词意味着低收入、不安全等含义。它像一个项目，像是需要建造的东西。”
他解释：“这个词的内涵并没有正面意义。它降低了R&B、Soul和Hip Hop难以置信的影响力。”
知名DJ Semtex也曾对媒体表示：“urban”一词是对多样文化艺术形式懒惰、不准确的概括。”
但也有非裔美国人高管为“urban”一词辩护。
“我将urban视为荣誉勋章，” RAC唱片公司urban music的主管Mark Pitts说。他曾是Notorious B.I.G.的经纪人，他说作为一个黑人高管，自己一直带着骄傲推广着urban music。
这一次，“urban”的使用再次被提上桌面与眼下美国黑人如火如荼展开的平权运动直接相关。
废除“urban”对于音乐风格的概括和描述是看似垂直细微，但是影响深远的举动。
什么是“urban”？
“urban”在音乐行业的使用最早出现在电台。它由纽约电台DJ Frankie Croker在70年代创造。在那时，“urban”电台里播放的音乐类型几乎都是R&B、hip-hop以及soul。
但是对于黑人音乐分类的问题可以追溯到1920年，Race Record（种族唱片）的概念便是在那时诞生。那个年代，即便是对于听音乐这一件事，种族割裂和歧视的现象也非常明显。白人不听黑人的音乐，即使听，黑人的“音乐人”身份也不会得到白人重视。
但是黑人音乐有着非常大的市场潜力和前景，所以作曲家Perry Bradford说服白人唱片公司的老板签约黑人布鲁斯歌手Mamie Smith。从此Race Records用来指代所有由黑人来演唱或者演奏的布鲁斯、爵士、福音甚至是古典音乐。
黑人听众对于代表自己文化身份的录制唱片有着极大的购买热情，这进一步证明了黑人录制音乐的商机。而黑人艺术家相对白人艺术家的 薪酬低，更容易被剥削，议价能力低，唱片公司除了承担了更低的成本，对于唱片的版权也更容易掌握。
